Au début de sa carrière, Serge Gainsbourg représente le dandy chic. Progressivement, il se mue en un personnage provocateur à la barbe naissante. Poète maudit ou véritable artiste de génie, il laisse derrière lui une œuvre considérable et une impressionnante listes d’interprètes

Une enfance placée sous le signe de la découverte artistique

Serge Gainsbourg né Lucien Ginsburg pousse son premier cri le 2 avril 1928. Son père, premier prix de piano au conservatoire de musique est pianiste dans des bars et des cabarets, donne très tôt à son fils le goût de la musique classique et du jazz et l’initie au piano. Passionné de peinture, il inscrit également son fils âgé de treize ans dans une académie d’art.

Après la seconde Guerre Mondial , le jeune homme est en échec scolaire. Il s’inscrit cependant en école d’architecture mais abandonne définitivement sa formation deux ans plus tard. A cette époque, il peint des femmes nues et rencontre Elisabeth Levitsky, une fille d’aristocrate russe qu’il commence à fréquenter. Parallèlement, il s’inscrit dans une école de musique pour apprendre le solfège. Il effectue ensuite son service militaire. A son retour, il trouve un emploi d’éducateur pour les enfants juifs et les jeunes rescapés des camps nazis au Centre de Champsfleur. Là-bas, il compose ses premières chansons qu’il interprète à la guitare lors de veillées.

Des débuts en musique

Après son mariage en 1951, il s’éloigne de la peinture. Il court alors les cachets en tant que pianiste et guitariste dans les bals et cabarets. Mais c’est vers une toute autre carrière qu’il se destine, celle d’auteur-compositeur-interprète. Le 1er juillet 1954, il est admis à l’examen de la SACEM et dépose ses six premières chansons (dont "Défense d’afficher" et "Les amours perdus") sous le pseudonyme de Julien Grix. Pendant deux ans, il est pianiste et chef d’orchestre de Madame Arthur, un cabaret transformiste. Il décroche ensuite un contrat au cabaret Milord l’Arsouille. Il abandonne son prénom qu’il déteste pour devenir Serge Gainsbourg.

Malgré un physique ingrat, l’homme est un séducteur qui plaît aux femmes. Il s’éloigne de son épouse pour divorcer un an plus tard. A partir de mars 1957, il commence à chanter tous les soirs au cabaret Milord l’Arsouille. Repéré par un directeur artistique, il signe sur le label Philips. Le 3 septembre 1958, Serge Gainsbourg sort son premier 25 cm, Du chant à la une dont sont extrait "Le poinçonneur des lilas" et "Ronsard 58". Ce premier essai est récompensé du prix de l’académie Charles Cros.Pendant toute sa vie, il gardera un lien étroit avec le cinéma, composant de nombreuses bandes originales. Il lui faut cependant attendre 1960 pour qu’il obtienne son premier succès avec "L’eau à la bouche". Juliette Gréco de son côté fait connaître sa chanson "La javanaise". Mais Serge Gainsbourg a toujours du mal à émerger en tant qu’interprète. Nous sommes dans la période Yéyé symbolisant l’insouciance et la liberté et lui chante des thèmes beaucoup plus sombres et contestataires. Il prend conscience du phénomène et décide de s’adapter. En 1965, il écrit "Poupée de cire, poupée de son" pour France Gall. Le titre gagne l’Eurovision et le place sur le devant de la scène.

Les femmes de sa vie

En 1966, avec "Qui est in ? Qui est out", il inaugure une série de 45 tours rock. Il tourne dans la comédie musicale Anna pour la télévision aux côtés de Jean-Claude Brialy et d’Anna Karina. Il en signe également la bande originale. Il collabore ensuite avec Brigitte Bardot et lui offre coup sur coup deux succès "Harley Davidson" et le duo "Bonny and Clyde". Les deux artistes ont une brève liaison qui conduira à l’enregistrement de la première version du duo "Je t’aime moi non plus". Mais Brigitte Bardot est mariée et décide de rompre. La rupture anéantit Serge et le plonge dans une dépression. En souvenir de cet amour perdu, il écrit l’album Initiales B.B. La même année, il écrit pour Françoise Hardy les paroles de "Comment te dire adieu".

Serge Gainsbourg trouve sa rédemption dans sa rencontre avec Jane Birkin sur le plateau du film Slogan. Cette dernière est âgée de vingt ans et parviendra à apprivoiser le poète. Ils chantent ensemble pour la première fois sur la bande originale du film. Elle devient sa muse et enregistre avec lui "69, année érotique" et une nouvelle version de "Je t’aime moi non plus", qui cette fois-ci sera commercialisée. Ce tube, interdit dans de nombreux pays, est l’occasion pour Serge de scandaliser, une nouvelle fois après "Les sucettes", les mœurs bien pensantes de l’époque. Grâce à Jane Birkin, il stabilise sa vie personnelle. Elle lui inspire un de ses albums majeurs, l’album conceptuel L’histoire de Mélodie Nelson, que la presse encense et qualifie de "premier poème symphonique de l’âge pop".

La naissance de Gainsbarre

Le 21 juillet 1971, Jane Birkin donne naissance à Londres à une petite fille prénommée Charlotte. Dans le même temps, Serge compose le premier album de sa compagne Di doo dah. En 1973, pendant l’enregistrement de "Vu de l’extérieur" sur lequel on retrouve "Je suis venu te dire que je m’en vais", Serge Gainsbourg est victime d’une première attaque cardiaque. Les médecins lui déconseillent désormais de fumer et de boire. Mais le personnage provocateur de Gainsbarre fumeur et buveur invétéré prend forme et ne le quittera plus jusqu’à sa mort.

En novembre 1976, il retrouve l’approbation des critiques en sortant "L’homme à la tête de chou", un album conceptuel. Il délaisse temporairement ses artistes féminines pour s’occuper d’Alain Chamfort. Il lui écrit l’album Rock’n rose puis l’hommage au navigateur Alain Colas "Manureva". En 1978, son actualité se partage entre la sortie du tube de l’été "Sea, sex and sun", bande originale des Bronzés, et Ex fan des sixties, le nouvel album de Jane Birkin. Il clôt la décennie en enregistrant son nouvel album à Kingson en Jamaïque.

Docteur Gainsbourg, Mister Gainsbarre

Au début des années 80, fatigué des excès de Serge, Jane le quitte. Le personnage de Gainsbarre frappé par le désespoir, poursuit sa déchéance et boit sans s’arrêter. Gainsbourg ne reste pas longtemps seul. Il rencontre Bambou, une jeune eurasienne de 21 ans. En 1983, il transforme Isabelle Adjani en chanteuse le temps d’un titre, "Pull Marine", et d’un album. Un an plus tard, il délivre un nouvel album à Jane Birkin, Baby alone in babylone.

En avril 1984, Serge Gainsbourg enregistre un album aux sonorités funk aux Etats-Unis. "Love on the beat" est la meilleure vente de sa carrière. Sur la pochette, il apparaît maquillé en travesti. Le temps d’un titre "Lemon incest", il chante en duo avec Charlotte, sa fille. Deux ans plus tard, il la mettra en scène dans le film Charlotte for Ever et lui écrit son premier album. En 1990, il réalise son dernier film Stan Flasher. Il succombe le 2 mars 1991 à une crise cardiaque, épuisé par de nombreux excès.

(source :http://www.linternaute.com)